Florestas ressurgentes, banquetes multi-espécies, tecnologias solarpunk: histórias de esperança no meio da crise climática. O estúdio de arte e design que desafia os limites, Superflux, apresenta uma mensagem de urgência e esperança na sua primeira exposição individual na influente Droog Gallery, dos dias 18 de fevereiro a 10 de abril de 2022 | Terça a Domingo, 11:00 – 18:00.
À medida que entramos no nosso terceiro ano de vida com a precariedade quotidiana gerada pela pandemia, enquanto continuamos a enfrentar os desafios da crise climática, o nosso futuro está SUJEITO A MUDANÇA. Nesta provocativa nova exposição do aclamado estúdio de design londrino na Droog Gallery, Superflux convida-nos a estarmos abertos a múltiplas possibilidades e a navegar com esperança ativa na incerteza causada pela catástrofe climática iminente.
De florestas ressurgentes a movimentos sociais radicais, tecnologias solarpunk a banquetes multiespécies, Superflux usa narrativas poéticas e imersivas para enfrentar estas preocupações desafiadoras e urgentes e apresentar formas futuras de viver com o planeta.
O trabalho de Superflux imagina e constrói mundos futuros que podemos experimentar no momento presente: em vez de factos e figuras secas que apelam à mente lógica, o estúdio mergulha o espetador em experiências que criam reações viscerais: um método que descrevem como sendo muito mais poderoso do que os meios de comunicação tradicionais.
O trabalho do estúdio foi descrito como “poderoso”, “comovente” e “eletrizante”. As obras expostas em SUBJECT TO CHANGE abrem possibilidades de reimaginação, renovação e crescimento precário. As histórias, filmes, objetos, instalações imersivas e especulações criam relações novas, esperançosas e duradouras com o nosso planeta, outras espécies, tecnologia, paisagens e uns com os outros.
A peça central de SUBJECT TO CHANGE é ‘Refuge for Resurgence’ um banquete multiespécies que estreou na Bienal de Arquitetura de Veneza em 2021. Os visitantes podem mergulhar nas histórias de 14 espécies que representam a vida num planeta ecologicamente justo. Ao reenquadrar os humanos em interdependência direta com outras espécies, ‘Refuge for Resurgence’ desafia as antigas histórias de exploração e extração humana: simplesmente, como podemos retrabalhar a ordem das coisas.
1. The intersection
O arco narrativo desta curta-metragem gira em torno de quatro protagonistas cujas vidas foram moldadas pela dissonância das normas da tecnologia extrativa, desinformação, capitalismo de vigilância e colapso do contexto. Afastando-se de um futuro violento para um futuro cooperativo, os protagonistas e as suas comunidades encontram esperança no artesanato, na comunidade e no cuidado.
2. Refuge for Resurgence
“O que significa dar a todos os outros animais com quem partilhamos o planeta o mesmo amor, atenção e cuidado que damos uns aos outros? Para tal, convidamos várias espécies diferentes para jantarem juntas connosco (humanos) como iguais em torno desta mesa” – Jon Ardern, Superflux
Uma experiência gastronómica multiespécies com animais, pássaros, plantas e fungos; uma magnífica mesa de quatro metros de comprimento para 14 convidados; uma cobra, um castor, um corvo, uma vespa, um cogumelo, uma raposa, um lobo, um javali, uma vaca velha, um rato e um pombo e três humanos. As cadeiras, pratos, talheres cerimoniais e comida na mesa contam uma história da possibilidade de outros mundos.
3. A more-than-human future
Superflux expressa o seu desejo de uma mudança em direção a um futuro mais do que humano num manifesto publicado recentemente. Nele, articulam um desejo de mudança do xing ao cuidado, do planeamento à jardinagem, dos sistemas às montagens, da inovação ao ressurgimento, da independência à interdependência e da extinção à precariedade.
Agora no seu 13º ano, Superflux instala-se na galeria da Droog, em Amesterdão, a convite do seu fundador, Renny Ramakers. “Até agora, adotámos uma abordagem de realismo especulativo em muitos dos nossos trabalhos. Há algo poderoso em nos envolvermos a um nível físico e emocional, diretamente, algo que nem sempre se obtém de uma explicação mais direta.” Anab Jain, Superflux
Sobre o Superflux – Anab Jain (n. 1976) e Jon Ardern (n. 1978) são artistas, designers e fundadores do estúdio, um coletivo especulativa de design e arte angloidiano com sede em Londres. Das mudanças climáticas e desigualdade crescente, ao aparecmento da inteligência artificial, o metaverso e o futuro do trabalho, Superflux explora alguns dos maiores desafios dos nossos tempos e investiga as suas consequências potenciais e não intencionais com rigor, poesia e cuidado. O coletivo recebeu o prémio Dezeen’s Design Studio of the Year em 2021, refletindo o seu contributo para os campos do design especulativo e o futuro com uma missão social de grande compromisso.
Superflux é um dos primeiros estúdios pioneiro nas práticas de design especulativo, visão crítica, ficção de design e futuros experimentais nos negócios; produzindo trabalhos futuros impactantes para clientes como Google AI, Anthemis, Suncorp, Sony, Samsung, IKEA, UNDP e DeepMind. “Ao analisar incertezas, sinais ténues e tendências abrangentes, trabalhamos com clientes para imaginar e construir mundos futuros que possam experimentar no momento presente. Este compromisso visceral com múltiplas possibilidades abre oportunidades por descobrir descobertas e ajuda a identificar pontos cegos, mais significativamente, um trabalho guiado pela imaginação que permite a tomada de decisões estratégicas, informadas e de longo prazo.